Julia Roberts, Maggie Gyllenhaal y Kirsten Dunst, hoy, en TVE
El director Mike Newell (Cuatro bodas y un funeral) retrata los primeros pasos de la emancipación femenina, ambientando la historia en los conservadores años 50. Se trata de una especie de versión femenina de El club de los poetas muertos, ya que como ésta,
Los Colores de Nine
Después del éxito de Chicago, Rob Marshall dirige el musical Nine.
¿Qué ocurre cuando le ponen en las manos de Rob Marshall la dirección de un musical?
- Alta concentración de actores de élite.
- Mucho glamour.
- Increíble puesta en escena.
- Creciente y exponencial interés mediático.
Todo esto constituye un buen punto de partida, aunque muchos quizás hayan previsto alargarla en una decena de puntos positivos más.
El magnífico reparto de Nine.
Marshall juntó en una misma película a Daniel Day-Lewis (52), Nicole Kidman (42), Penélope Cruz (35), Kate Hudson (30), Marion Cotillard (34), Sophia Loren (75), Judi Dench (75) y Fergie (34). Con ello, logró nada más y nada menos que la suma de 8 óscars en el mismo escenario. Pero, al final, el todo no fue más grande que la suma de las partes.
Bueno, entonces, nos vamos a olvidar de lo menos bueno y de alguna decepción que nos haya traído la película, y nos vamos a centrar en las distintas y divinas escenas que protagonizan las actrices de Nine junto al doblemente oscarizado Daniel Day-Lewis.
Daniel Day Lewis interpreta a un talentoso director de cine en plena crisis creativa.
El mundo de las fantasías de Guido
El actor británico interpreta a Guido Contini, un realizador de éxito que ha encontrado el fracaso en sus últimas películas. Toda la historia gira en torno de él, al que llaman maestro tal y como a Fellini le apellidaban de mago, y de sus dificultades y bloqueos en el proceso creativo de su nuevo trabajo, Italia. Guido es un vividor, un hombre que hace de sus fantasías su propia realidad, haciendo daño a las mujeres que se cruzan en su camino turbio hacía las nubes.
Library of Congress, Prints & Photographs Division, NYWT&S Collection, LC-USZ62-121239
La figura de Guido se inspira en Federico Fellini, pero sería más bien una extensión exagerada del director italiano. Fellini era más tímido y abrumado, no dejando que sus fantasías y sueños se mezclaran en su vida real en el set, junto a su equipo de trabajo, ó junto a su mujer, la actriz Giulietta Massina.
Fellini murió en 1993, sin ver el musical de Broadway adaptado de su película 8 1/2. No nos imaginamos su reacción al ver el trabajo del reparto dirigido por Rob Marshall, pero creemos que le hubiera gustado ver a las famosas protagonistas subirse al escenario del mítico plató 5 de los Estudios CineCittá.
Una Llamada del Vaticano, el baile seductor de Penélope Cruz en Nine
A Call from the Vatican, por Penélope Cruz
La actriz española es Carla, casada y amante de Guido, la protagonista de las escenas más eróticas de la película y a la vez con más humor. Deslizando por una cortina de satén rosa, como si se tratara de Marilyn Monroe, Penélope baila y canta sensualmente encorsetada y envuelta en la más fervorosa pasión por Guido.
Podrás ver los encantos de Penélope en el escenario aquí:
Stacey Fergusson intrepreta a la prostituta Saraghina en el musical Nine.
Saraghina, una explosiva Fergie en Be Italian
La vocalista de las Pussy Cat Dolls ha sido la última estrella en incorporarse al proyecto de Marshall y de los hermanos Weinstein, después de una audición reñida. Espectacularmente metida en el papel de la prostituta que inició Guido en su vida adulta, Fergie nos da el tono, la fuerza y el timbre perfectos en su escena “Be Italian”.
Una auténtica revelación y uno de los puntos fuertes de Nine, como lo podrás comprobar aquí:
La ganadora de un Óscar por La Vien en Rose interpreta a la mujer de Guido,
Marion Cotillard, elegancia y entrega en Take it All
La actriz francesa ganadora del Óscar hace dos años por La Vie en Rose, entra en el papel de Luisa, la mujer de Guido. Se conocieron en una audición y Guido se ha enamorado de ella que, por amor, dejó su carrera de actriz. Sensata, inteligente y sufrida, llora en silencio las infidelidades del maestro hasta un día en que decide poner un punto y final al egoísmo de Contini, a quién ha dio todo. Su personaje es aparentemente frágil, pero se sale cada vez que imagina su pasado artístico, cantando y bailando de esta forma espectacular:
Curiosidad 1 – Los Óscares de los Protagonistas
Sophia Loren no acudió a la ceremonia de 1962 que le dió un Óscar por La Ciociara, que había protagonizado dos años antes., pero si lo hizo en 1991, cuando la Academia Americana del Cine se lo concedió por toda su carrera.
Daniel Day-Lewis ganó dos estatuillas, la primera en 1990 con Mi Pie Izquierdo (My Left Foot) y la segunda con No Es País Para Viejos (No Country For Old Man), la misma película de los Coen que le ha dado a Javier Bardem su Óscar para el mejor actor de reparto.
Judi Dench cuenta con un Óscar. ¿Os acordáis de la reina de Shakeaspere in Love (con Ralph Feynes y Gwyneth Paltrow) ? Pues se trataba de esta actriz y dama británica, que se llevó la estatuilla con apenas dos frases.
Nicole Kidman estuvo nominada en el 2002 por su magnífica interpretación en Moulin Rouge y solamente tuvo que esperar un año para conseguir su Óscar. La actriz australiana lo recibió por su papel en Las Horas (The Hours).
Marion Cotillard nunca antes había sido nominada a los Óscar, pero su papel como Edith Piaf en La Vida en Rosa (La Vie en Rose) la catapultó para la primera fila del cine mundial, conquistando premios y críticos. Se llevó un Óscar, un Globo de Oro, un BAFTA, un César y muchos galardones más.
Penélope Cruz estuvo nominada a los Óscar por primera vez en el 2007 por Volver. Pero ese año sería de la película La Reina (The Queen) y, haciendo juz al título, Helen Mirren se lo llevó. Dos años después la actriz de Alcobendas lograría subir al escenario del Teatro Kodak para recoger de las manos de Tilda Swinton su primera estatuilla.
Espectacular regreso de Michelle Pfeiffer
Michelle Pfeiffer en Chéri, el drama de época de Stephen Frears.
1906, París
Mujeres dotadas de gran belleza, de costumbres libres y experimentadas en el arte de amar eran mantenidas por los hombres poderosos de la época. Léa de Lonval (Michelle Pfeiffer) fue una de ellas en el pasado y, como muchas, prosperó y pudo hacer de su vida todo lo que se propuso hasta encontrar el amor junto a Chéri.
Así podría empezar la historia que Stephen Frears va a traer a España el próximo fin de semana. Basada en el libro de la escritora francesa Colette, el director británico vuelve a reunirse con Michelle Pfeiffer y con el guionista Christopher Hampton, 22 años después de que los tres trabajaran juntos en Las Amistades Peligrosas, ganadora de tres Óscar.
Léa de Lonval, una mujer racional hasta que encuentra el amor en Chéri.
Léa de Lonval
En el centro de la historia está la ex-cortesana Léa de Lonval. Elegante, hermosa, culta y educada, Léa es a veces fría y distante, tratando de esconder su amor verdadero por Chéri (Rupert Friend), el jóven hijo de su compañera Madame Peloux (Kathy Bates). A pedido de su madre, Léa trata de enseñarle a madurar y a moverse con clase en la alta sociedad de inicios de siglo.
Racional en casi todos los momentos, Léa solamente se deja perturbar por el amor inolvidable a Chéri.
Seis años después, su relación sigue y se convierte en la más duradera y estable de Léa. A pesar de la felicidad, un día Madame Peloux le confidencia a Léa su intención de casar a su hijo con una jóven de su edad. La sorpresa por la traición de su amiga invade Léa pero no la derrumba. Sin intención de convertirse en amante de Chéri, le ayuda a preparar sus cosas para marcharse y su alta noción de la moralidad, le advierte al jóven para que cuide a su mujer, la trate bien y que la haga feliz.
Rupert Friend en la piel del conquistador y egoísta Chéri.
A pesar de los intentos de Fred Peloux para construir su familia, su pensamiento está a todas horas en Léa.
Puedes ver el trailer de la película aquí:
Audrey Hepburn, 17 años después
Audrey Hepburn, un ícono de la historia del cine.
Hace 17 años, el mundo del cine perdía brillo tras la muerte de Audrey Hepburn, pero las estrellas de verdad, esas raras que se encuentran muy de vez en cuando, lucen tanto que jamás se podrán olvidar.
Audrey Hepburn fue una de ellas.
Actriz, bailarina, modelo, mujer de corazón generoso y de causas humanitarias. Ganó un Óscar, un Globo de Oro y la Academia Británica de Cine la reconoció con tres BAFTAS.
Si estuviera viva, tendría 80 años. Pero nuestro recuerdo es seguramente otro, él de la elegante actriz que miraba el escaparate de la joyería Tiffany’s de Nueva York .
Audrey Hepburn en una de las primeras escenas de 'Desayuno con Diamantes'.
A pesar del éxito de la película, Audrey era ya una actriz conocida y consolidada. Había entrado en películas importantes, como Vacaciones en Roma, al lado de Gregory Peck, en 1952. Se seguiran Dos en La Carretera, Una Cara con Ángel, Como Robar un Millón y My Fair Lady, un éxito arrebatador de 8 Óscares.
At Tiffany’s
Sin embargo, tres años antes, Audrey Hepburn entraría en una aventura por las calles y noches de Nueva York de inicio de los años 60, cantando, tocando la guitarra, fastiando a su vecino del último piso con sus frecuentes olvidos de la llave de casa y buscando el teléfono perdido entre decenas de botellas, muebles sin lugar y un gato sin nombre. Holly, Holly Golightly en Desayuno con Diamantes.
En este día frío de enero, quizás idéntico al que la vió partir, queremos recordar a este ícono del cine en uno de sus mejores momentos:
Curiosidad:
El más conocido vestido de Audrey se subastó el año 2008 por 467 200 libras, algo como 700 mil euros. Lo curioso es que el vestido subastado no es único. Hubert de Givenchy diseñó 3 vestidos idénticos para Holly Golightly en Desayno con Diamantes. Uno de ellos está bien cerca y se puede apreciar en el Museo del Traje de Madrid.
Super-Julia Roberts
Julia Roberts regresa en San Valentín
La actriz que un día quiso ser periodista vuelve a la gran pantalla, con varios géneros cinematográficos y de múltiples maneras, o sea, delante y detrás de las cámaras.
Os los explicaremos en seguida.
Primero, Julia llegará a los cines de España en Historias de San Valentín, una comedia romántica que marca su reencuentro con el director Gary Marshall y cuenta con un reparto de estrellas que parece no terminar. Anne Hathaway, Jessica Biel, Jamie Foxx, Kathy Bates, Queen Latifah, Ashton Kutcher, Bradley Cooper y Jessica Alba son algunas de las estrellas que participan en el film con estreno para el mes que viene.
(Puedes echar un vistazo al trailer aquí:)
En verano, en el papel de productora ejecutiva y actriz, Julia presentará Eat, Pray, Love al lado de Javier Bardem, James Franco y Viola Davis. Roberts también entrará en el nuevo proyecto de Tom Hanks, Larry Crowne, que dirigirá el propio Hanks.
Como si no fuera suficiente, la eterna Pretty Woman producirá las películas Jesus Henry Christ, The Friday Night Knitting Club y, probablemente, In The Neighborhood. Además, la super-Julia podrá actuar también en dos de los films que produce, Birds in Fall y Monte Carlo, al lado de Nicole Kidman.
Julia Roberts es una actriz con muchas cualidades, que la han llevado a ganar un BAFTA, tres Globos de Oro y un Óscar, pero parece que la protagonista de Erin Brokovich también sabe manejar muy bien su relación con el tiempo.
Curiosidades
- Antes de ganar el Óscar, Julia Roberts estuvo dos veces nominada al premio de la Academia Americana de Cine, una por su interpretación en Pretty Woman y otra por Magnolias de Acero.
- Gary Marshall la dirigió en Pretty Woman en 1990 y 20 años más tarde lo vuelve a hacer en Historias de San Valentín.
- Rechazó el papel de Catherine Tramell en Instinto Básico, que finalmente interpretaría Sharon Stone.
La Proposición de Sandra Bullock
the proposal sandra bullock
Sandra Bullock en La Proposición, una de las películas más taquilleras del año pasado.
En el 2009 también fuimos testigos del regreso a la gran pantalla de Sandra Bullock. Después del éxito que consiguió en La Casa del Lago, al lado de Keanu Reeves, Sandra nos trajo una nueva comedia romántica y… vino, como sería de esperar, muy bien acompañada en La Proposición. Su compañero de reparto era el actor Ryan Reynolds, nada más y nada menos que el marido de Scarlet Johansson. Junto a él, Sandra entra en el papel de una exitosa ejecutiva canadiense de una editora de Estados Unidos que, de un día para otro, se ve enfrentada a una situación poco clara en los Servicios de Emigración, que amenazan deportarla. Para impedirlo, Margaret (Sandra Bullock) presiona a Andrew (Ryan Reynolds) a casarse con ella, algo que él termina aceptando, aunque solamente después de imponer algunas condiciones que le benefician. La pareja lleva su plano adelante y va a conocer a la familia de Andrew, el contexto adecuado para que la verdad aparezca, así como un agente de los Servicios de Emigración.
CURIOSIDAD: La actriz de 87 años Betty White, conocida por las series de televisión Ally McBeal, Boston Legal y Me llamo Earl, entra en la película interpretando a la dulce y asertiva abuela de Andrew.
CURIOSIDAD serie R: La indumentaria de Bullock la firman Armani, Versace y Prada. Los elegantísimos zapatos negros con suela en tono rosa complementan de maravilla la estética del plano. Aunque nos parecen un poco incómodos para ir a trabajar, ¿no?
CURIOSIDAD serie última hora: Pero si la actriz empezó muy bien el año, no lo podría terminar de otra manera. Sandra Bullock acaba de superar la barrera de los 200 millones de dólares en las taquillas de Estados Unidos, convirtiéndose en la primera mujer en alcanzar difícil logro. Fue con el film The Blind Side.
Si quieres, échale un vistazo al trailer aquí:
